怪獣8号 第2期のOP・EDに海外アーティスト続投の理由とは？

アニメ『怪獣8号』第2期のオープニング＆エンディング主題歌に、またしても海外アーティストが起用されているってご存じでしたか？これが今、ちょっとした話題になっているんです。

まずOPテーマを担当するのは、ノルウェー出身のシンガーソングライター・AURORA（オーロラ）。独特な世界観と透明感のある歌声で知られる彼女が、第2期のために書き下ろした新曲「You Can’t Run From Yourself」は、主人公カフカの葛藤に寄り添うような内容になっていて、作品との親和性もバッチリ。

そして気になるエンディングですが、こちらは明言こそされていないものの、第1期やスピンオフで楽曲提供をしてきたOneRepublic（ワンリパブリック）の続投が濃厚だとされています。ED曲を手がけるのが海外アーティストって、日本アニメではまだまだ珍しい流れですが、『怪獣8号』ではすっかり“音の顔”として定着しつつありますよね。

この記事では、そんな海外アーティスト起用の背景や狙いについて、ちょっと深掘りしていきます。「なんで日本のアニメで海外のミュージシャンを？」という素朴な疑問から、その音楽が作品の雰囲気やキャラクターにどんな効果を与えているのか、シリーズ全体を通じてどんな音楽戦略がとられているのかまで、幅広くご紹介していきます。

音楽面から『怪獣8号』をもっと楽しみたい方、そして普段はあまり主題歌に注目しないという方にも、「あ、そういうことだったのか」と思ってもらえる内容をお届けしますので、ぜひ最後までお付き合いください！

怪獣8号 第2期OPにAURORA起用の意図とは？

アニメ『怪獣8号』第2期のオープニングテーマに、ノルウェー出身のシンガーソングライター・AURORA（オーロラ）が起用されたと聞いて、「おっ？」と思った方も多いのではないでしょうか。

実はこれ、彼女にとって初の日本アニメとのコラボなんです。書き下ろしの新曲「You Can’t Run From Yourself」は、まさに主人公・カフカの“逃げられない運命”と向き合う心情を描いた、ぐっと胸に刺さる一曲になっています。

AURORAといえば、幻想的でどこか神秘的な空気感が魅力のアーティスト。そんな彼女の世界観が、怪獣と人間の間で揺れるカフカの内面と重なって、作品への没入感をグッと高めてくれているんですよね。

“逃げられない自分”と向き合う物語に重なる歌

「You Can’t Run From Yourself（自分からは逃げられない）」というタイトルからして、すでにカフカの物語そのものを象徴しているような響きがありますよね。

怪獣になった自分を受け入れるか、それとも拒絶するか…。そんな葛藤を抱え続けるカフカの姿に、この楽曲のメッセージがぴったり寄り添っています。

さらに、AURORAの独特な歌声はどこか切なくて、でも力強さも感じさせる不思議な魅力があって…。聴いているうちに、自然とカフカの心の中に入り込んでいくような感覚になります。

欧州アーティストならではの“非日常感”が作品とマッチ

ヨーロッパ発の音楽って、どこか“異世界”を感じさせる神秘性があると思いませんか？

AURORAの音楽もまさにそんな雰囲気。透明感のあるメロディと、ちょっと幻想的なアレンジが、『怪獣8号』のダークで非現実的な世界観にぴったりフィットしています。

おかげで、ただのバトルものじゃなくて、「心の深いところまで描いてくれる作品なんだな」と実感できるような、ひと味違う視聴体験ができるんです。

世界を意識したグローバル戦略の一環でもある

そしてもうひとつ見逃せないのが、この起用が“海外ファンへのアピール”という意味合いも持っていること。

『怪獣8号』は日本国内だけでなく、すでに世界各国での配信も進んでいます。そんな中でAURORAのような国際的なアーティストを起用するのは、世界中のファンに向けたメッセージでもあるんですよね。

「日本のアニメだけど、世界のどこにいる人の心にも届く作品なんだよ」っていう、ある意味すごく“攻めた”音楽戦略。こういう試みによって、作品のスケール感もどんどん広がっていくのを感じます。

アニメの音楽って、「流れてるから聴く」くらいの感覚で受け止めがちかもしれませんが、『怪獣8号』みたいに作品のテーマとガッチリ噛み合った主題歌って、それだけで視聴体験が何倍にも深まるんですよね。

EDはOneRepublic続投か？シリーズとの親和性に注目

アニメ『怪獣8号』第2期のエンディングテーマ、現時点ではまだ正式発表はされていませんが、音楽ファンの間では「OneRepublicがまた来るんじゃない？」と噂になっています。

というのも、劇場スピンオフ『保科の休日』で彼らが新曲「Invincible」を提供していたこともあり、これはもう“続投の伏線”じゃないかと見る向きも多いんですよね。

第1期のED曲「Nobody」も印象深くて、多くの視聴者の心に残っていたので、続けて彼らがEDを担当するとなると、まさにシリーズの“音の顔”として完全に定着してきた感じがします。

「Invincible」は劇場版でも光った一曲

『保科の休日』で流れた「Invincible」、もう聴きましたか？OneRepublicらしいエモーショナルなメロディに、しっかりと芯の通ったメッセージ性があって、「さすが」と言いたくなる出来でした。

この曲は、人間の“強さ”と“弱さ”の両方を受け入れるような内容になっていて、それがまた『怪獣8号』の世界観と驚くほどマッチするんですよ。

もしこの曲、あるいは同じ方向性の楽曲が第2期のEDとして採用されたら、ラストの余韻がとても深くなって、物語全体の印象までガラッと引き締まるんじゃないかと思います。

第1期からの流れを大事にした“音の連続性”

OneRepublicが第1期で手がけた「Nobody」では、ストーリーと音楽がきれいに一体化していて、「この曲じゃなきゃダメだったよね」と思わせるくらいの存在感がありました。

だからこそ、第2期でも彼らが続投してくれたら、シリーズとしての音楽のトーンがしっかり保たれて、視聴者にとっても安心感や“つながり”を感じられるんじゃないでしょうか。

単なる「かっこいい曲がついてます」っていうレベルじゃなくて、作品そのものの完成度や信頼感を支える重要なピースになっていると思います。

世界に向けた音楽のメッセージ性

OneRepublicって、世界中にファンがいるグローバルアーティストですよね。そんな彼らの音楽が日本のアニメに寄り添ってくれることで、自然と世界中のファンにも届くようになります。

言葉が違っても、メロディや歌声を通じてキャラクターの感情が伝わるって、アニメにとってものすごく大きな力なんですよ。

まさに“感情の共通言語”としての音楽が活きてくる部分です。

そう考えると、EDにOneRepublicを起用することは、日本発のアニメでありながら、“国境を越える物語”としての側面を強めてくれる選択だと言えるでしょう。

第2期のストーリーだけでなく、こうした音楽の広がりにも注目してみると、『怪獣8号』の魅力がさらに深く楽しめますよ。

なぜ怪獣8号は海外アーティストを起用し続けるのか

『怪獣8号』って、第1期からずっと海外アーティストをOP・EDに起用してるんですよね。これ、他のアニメと比べてもかなり珍しいスタイル。

でも、それがただの話題づくりってわけじゃないんです。そこにはちゃんと、グローバル展開を意識した音楽戦略と、作品の世界観との“相性の良さ”があるんですよ。

このセクションでは、そんな海外アーティスト起用の「なぜ？」に注目して、作品にどんな効果をもたらしているのかを掘り下げていきます。

グローバル展開を見据えた音楽戦略

最近のアニメって、NetflixやCrunchyrollなんかの配信プラットフォームで、日本と同時に世界中で観られるようになってきましたよね。

そうなると当然、海外の視聴者の“耳”にも響く音楽が求められるようになります。そこで力を発揮するのが、AURORAやOneRepublicのような、国際的に人気のあるアーティストたちなんです。

彼らの音楽って、言語を超えて感情に訴えてくる力があって、それが作品の魅力をさらに広げてくれるんですよ。

しかも、Spotifyのチャートに入ったり、SNSで自然とシェアされたりするので、アニメそのものの拡散力もアップするという、一石二鳥な戦略なんですね。

“音の顔”としてのアーティストが作品の魅力を底上げ

アニメのOP・EDって、言ってしまえば「作品の第一印象」でもあるし、最後に心に残る“余韻”でもありますよね。

『怪獣8号』では、その音楽の力をしっかり活かして、ただの主題歌じゃなくて、“物語の語り部”みたいなポジションに据えてる感じがあるんです。

歌詞やメロディがキャラクターの心情にリンクしていて、聴いてるだけで「ああ、カフカの気持ちが伝わってくるな」って感じられる。そういう楽曲を海外アーティストと一緒につくり上げているのが、この作品の音楽面の大きな強みです。

他のアニメとは違う、“音”から感じる個性

日本のアニメで海外アーティストが主題歌を担当するって、実はかなりレアなケースです。

でも『怪獣8号』はそれをあえてやっていて、「このアニメ、なんか雰囲気が違うな」と思わせる印象づけにしっかり成功してるんですよね。

音楽の選び方ひとつで、アニメの世界が広がったり、視聴者の心に残る体験が生まれたりする。『怪獣8号』はその力をちゃんと信じて、活かしてるんだと思います。

だからこそ、今後の展開でも「次は誰が主題歌を？」っていう楽しみが生まれるし、作品そのものに対するワクワク感が持続するんですよね。

OP・EDが語る、物語の“もう一つのナレーション”

アニメを観るとき、OPやEDってなんとなく聴いて流してしまいがち…ですよね。でも『怪獣8号』では、そこがちょっと違うんです。

この作品では、オープニングもエンディングも、ただの主題歌じゃなくて、キャラクターの気持ちや物語のテーマを“もうひとつの視点”から語ってくれる、まさに“語り部”のような存在になってるんですよ。

特に海外アーティストによる英語詞が、じわっと心に染みてくる感じがあって、ストーリーとリンクした“感情の余韻”を残してくれます。

英語詞が描くキャラクターの心の揺れ

英語詞って、意味を100％理解しなくても、雰囲気や声のトーン、メロディの流れで感情が伝わってきますよね。

AURORAの「You Can’t Run From Yourself」はまさにその典型。タイトルの通り、「自分自身からは逃げられない」というメッセージが、怪獣になったカフカが抱える葛藤や苦しみにリンクしていて、聴くだけでグッときます。

英語だからこそ、“直接すぎない”曖昧な表現が、カフカのもがきを暗喩的に浮かび上がらせてくれているんですよ。

EDがもたらす静かな余韻と振り返りの時間

第1期のEDだったOneRepublicの「Nobody」も、強く印象に残っている方は多いはず。

戦いのあと、物語が一区切りついた瞬間に流れるこの曲は、登場人物たちの孤独や希望、そして何かが変わり始める瞬間を優しく受け止めてくれるような一曲でした。

そして第2期でも、彼らの続投が濃厚とされている中で、物語の“余白”を補完し、視聴者が心の中で振り返る時間をくれる存在として、また大きな役割を担ってくれるはずです。

言葉ではなく“音”が語る物語

アニメって、セリフや演出だけじゃ語りきれないことがたくさんありますよね。そういう“言葉にならない思い”を受け止めてくれるのが音楽なんです。

『怪獣8号』では、そうした無言のメッセージをしっかり音楽で伝えることで、視聴者の心に静かに、でも確実に語りかけるスタイルが確立されています。

主題歌が“もうひとつの主役”として、物語をそっと支えている──そんな作品だからこそ、音楽の力にもじっくり耳を傾けてみたくなるんですよね。

海外アーティスト続投！怪獣8号の音楽戦略まとめ

『怪獣8号』第2期では、オープニングにAURORA、そしてエンディングにはOneRepublicの続投がほぼ確実視されています。

第1期に続き、海外アーティストを主題歌に起用するスタイルがしっかり継続されているのは、もはやこの作品の“音の個性”とも言える部分です。

これは単なる演出や話題性にとどまらず、グローバル展開と作品の深いテーマ性をつなげる、非常に戦略的な選択なんですよね。

物語と感情に寄り添う音楽の存在感

『怪獣8号』の主題歌って、どれもキャラクターの心情やストーリーの核心にぴったり寄り添っていて、聴いているだけでその場面の感情がよみがえるような力があります。

例えば、AURORAが歌うOP曲は、“自分から逃げられない”というカフカの宿命を静かに、でも確実に語ってくれていますよね。

そしてED曲を手がけるOneRepublicのサウンドは、戦いのあとの余韻や孤独、そして次の一歩に向けた静かな決意を感じさせる、まさに“締めくくりの語り部”のような存在になっています。

今後の“音楽的進化”にも注目したい

こうした国際的なアーティストを起用することで、『怪獣8号』は音楽面でも新たなアニメ体験を提供してくれています。

それは単なるBGMではなく、感情の共鳴を大切にした選曲であることが、作品としての深みや、他アニメとの差別化にもつながっているんです。

今後のシリーズでも、どんなアーティストが関わってくるのか、音楽面のサプライズに期待せずにはいられませんよね

“音で語るアニメ”というスタイルの確立

『怪獣8号』は、映像やセリフだけでなく、音楽も含めたトータルでの物語体験を作り上げているアニメだと思います。

OPやEDが流れるたびに、「ただの曲」ではなく「物語の一部」として受け取れる――そんな感覚を味わえる作品って、そう多くありません。

“音楽で語るアニメ”としての『怪獣8号』が、これからアニメ音楽の新しい基準になっていく可能性も、十分にあると思わせてくれる…そんな予感に満ちたシリーズです。

だからこそ、今後もぜひ「曲も含めて作品」として楽しんでいきたいですね。